Guide des nouvelles musiques du vendredi : Jack Harlow, Niall Horan, Kesha, Labrinth

Le Friday Music Guide de Billboard sert de guide pratique des sorties les plus essentielles de ce vendredi – la musique clé dont tout le monde parlera aujourd'hui et qui dominera les playlists ce week-end et au-delà.

Voir les dernières vidéos, graphiques et actualités

Cette semaine, Jack Harlow grandit de garçon à homme, Niall Horan garde son sang-froid et Kesha fait un pas en avant audacieux. Découvrez tous les choix de cette semaine ci-dessous :

Jack Harlow n'a pas eu besoin de sortir un nouvel album en 2023 : après tout, son LP de 2022, Come Home the Kids Miss You, a engendré un succès n°1 dans « First Class », et dans quelques semaines il jouera dans le remake de White Men Can't Jump. Au lieu de se reposer sur ses lauriers et de se concentrer sur Hollywood, Harlow est de retour avec Jackman., une sortie semi-surprise et une démonstration étonnamment urgente de ses compétences techniques en tant que MC. Rappant sur des samples de soul et s'éloignant des refrains prêts pour la radio, Harlow considère le projet de 24 minutes comme une simplification rapide de son métier : après être devenu une star, il est revenu à l'essentiel pour illustrer ses compétences avant l'arrivée des projecteurs.

"Quand tout s'effondrera, je serai là", promet Niall Horan sur le nouveau single "Meltdown" - s'adressant très probablement à un partenaire romantique, mais servant également de phare de soutien aux millions d'auditeurs qui se sont appuyés sur son voix tout au long de sa carrière solo et de son passage dans One Direction. « Meltdown » voit Horan mordre une production pop-rock nerveuse et se pavaner à travers des mélodies ooo-ooo-ooo ; le rythme cardiaque de la chanson est régulier et l'auteur-compositeur-interprète souligne la présence pop fiable qu'il est né pour habiter.

Quiconque a prêté attention à la production de Kesha au cours des dernières années ne sera pas surpris du son clairsemé et de l'attitude sans faille de ses deux nouveaux singles, « Fine Line » et « Eat the Acid » – et pourtant, même si elle s'éloigne de plus en plus de Dans le son turbo-pop de ses débuts de carrière, l'auteure-compositrice-interprète n'a jamais abordé son métier avec autant de lyrisme sans filtre et de fragilité musicale. Les deux chansons capturent l'épuisement amer que Kesha a documenté au cours de sa bataille juridique de plusieurs années avec l'ancien producteur Dr. Luke, et toutes deux frappent par leur intimité, comme si l'auditeur était assis à côté de Kesha lors d'un confessionnal en deux parties à couper le souffle.

Plus tôt ce mois-ci, Labrinth a marqué l'un des plus grands flex de Coachella lorsqu'il a fait venir Billie Eilish lors du premier week-end pour un duo sur "Never Felt So Alone", puis a accueilli Zendaya sur scène pour le week-end 2 pour une paire de chansons de la bande originale d'Euphoria. L'auteur-compositeur-interprète est depuis longtemps un collaborateur très respecté et une présence en studio bien connectée, et même si le nouvel album Ends & Begins arrive peut-être à un moment particulièrement intense de sa carrière, le projet met en lumière ce qu'il a toujours fait : utiliser son voix pétillante pour trouver une rédemption personnelle, bricolant les coutures du R&B moderne et jouant bien avec les autres (en particulier Zendaya, qui apparaît non crédité sur l'ouverture torride « The Feels »).

Alors que la musique régionale mexicaine connaît une explosion franchement étonnante à travers le courant dominant américain, « Ella Baila Sola », la collaboration entre Eslabon Armado et Peso Pluma, contribue à mener la charge, se hissant dans le top 5 du classement Hot 100 de cette semaine et établissant le nouvel album du trio californien, Desvelado. Pour les fans de longue date du genre comme pour les nouveaux fans curieux, le dernier projet d'Eslabon Armado fonctionne comme le parfait point d'éclair : non seulement des étoiles montantes comme Grupo Frontera et DannyLux s'arrêtent avec Pluma, mais le trio se taille une voie unique dans la région mexicaine sur leur propre avec des chansons comme « Dame Otro Beso » et « Gracias a Ti ».

Bien que le neuvième album de The National soit certainement l'affaire la plus étoilée des piliers de l'indie-rock à ce jour - Taylor Swift, Phoebe Bridgers et Sufjan Stevens sont tous passés par là, avec des apparitions d'invités qui provoqueront sûrement des streams écrasants d'auditeurs inconnus - First Two Pages of Frankenstein n’est pas une pièce de théâtre attendue pour l’adulation du grand public. Au contraire, The National n'a jamais été aussi silencieux auparavant : les 11 chansons ici s'étalent astucieusement, fournissant des réflexions subtiles sur l'évolution des détails de la relation et rassemblant les amis célèbres du groupe dans leur atmosphère calme et gracieuse.